葛楚很像《词语》中的约翰尼斯，其身体悬浮于巴洛克式的空间之中，随着这一女性角色的几次突然出神，影片的视点逐渐从外部逼入内部，从一个看似极端世俗的享乐主义性质的“激情”之追求转向宗教精神，并在最后一个关于“门”的镜头达成一种绝对的静观（在德莱叶的很多影片中不包含如此程度的超验形式），所有的男性都只能是一个错误的理由，她的漂浮实际上和其他人处于两个世界对于“完美”的爱欲关系的寻求最终导向超验者。这里形成克尔凯郭尔式审美-信仰过程的是观看者的想象，而不是葛楚本人，或者可以从影片的影/镜的隐喻来说：观看者只能得到葛楚在一个媒介化的空间之中变得富有吸引力的复制品，德莱叶对于电影的自反与麦茨在第二电影符号学指出的电影机制类似。在白南准以及其他当代影像艺术家的屏幕装置实验中，电子，录像的屏幕取代了光学。

底层人整底层人比鬼子还狠。。

画风冷静，叙事克制，同时也让男主角的撕裂感略显温吞。

感情就是不受控制地侵入，你阻挡不了它渐渐占满心绪，挤占理智的空间。同样地，你也阻止不了它渐渐褪去，等意识到它在流逝时，也抓不住最后的尾巴。那些逝去的人和事，最终只留一个日晒过的痕迹，证明曾经存在过。

好像没怎么看过情色片 缺少参照系就有点麻烦 不过我想这么严肃的情色片应该很少见 飞驰撞车和性爱都是欲望的释放宣泄 前者向死而生 后者欲仙欲死 在生与死的两极间 暴力情节和黄色画面两大爽点本应足够刺激观众的兴奋点 但影片只是慢慢化为贫乏虚无 在奋力驱向高潮的过程中 人是疯狂的 也是绝望的 就好像结尾男主在草地上撞翻的汽车旁边和受伤的妻子交媾 他好像一只野兽要撕咬吞没她 这是他的欲望表现得最登峰造极的一场 却恰恰造成了一种深深的无力感 那就是我们可能真的什么都把握不住 或许正因为生命是虚无的 人才那么渴望强烈 不惜以毁灭换取“活着”的实感和重量 全片冷峻的色调平添一股悲剧气息 再加上贯穿始终的那曲诡异感bgm 即使肤浅如情色片 也拥有厚重深刻的质感了 冲沃恩提到出车祸死的纳桑内尔·韦斯特 加一星