巴尔菲终于说话了，不过后面有点扯。

有时你会因为一部电影喜欢一样东西。没错，就是这样！

去年在班上排王尔德的童话时，这部同名电影正巧上映。全片没有一首配乐，对画面的呈现却让人不断置身其中。萧条的街道，杂乱的收废品站，高压电线下杂草丛生的荒芜，完全抛弃世人眼中欣欣向荣的英国资本主义社会。就像被剥去保护壳的电缆，危机四伏。

Iñárritu拍疏離的狀態，del Toro拍不容於世的怪物，Cuarón的作品則總強調女性的身影，《人類之子》裡牛群中懷胎的托腹的Kee、《地心引力》從太空重返泥地的Stone，他電影裡的女性與那些刻意營造出的「男性化的女戰士」形象不同，而是保有女性的纖弱，但具備了一種與男性不同的韌性，那是一種力量，提醒著嘿你們所有人可都是從我們老娘子宮裡出來的，在她們還裝什麼逼。而《羅馬》的女性形象則是他作品裡最深化的一次，男性角色在電影裡要不欠奉，要不就缺席，在動盪的時局底下沒有起到任何的保護作用，反而是一個被拋棄的女主人與一個身份低下的傭人彼此相依為命，她們一樣沒有剛硬的形象，但是那裡，她們面對了失去男主人的房子以及洶湧的巨浪，偶有怨懟，但又總能自癒。影像誠實，狗屎遍地，但味道名為童年，他花了這麼多心力，可能只為了再聞上

92/100。一不小心又一部成为我为之魂牵梦萦的神作。别的不说光美到爆的摄影和逼真唯美的3D效果就值5星！ 上映第三周周末下午3点场还是上座率很高，口碑好极了！那么我相信哪个故事呢？肯定是第二个。但我心底里是排斥它的。